吳鳥電影 「告訴別人看不見的東西」《一一》

「只要向大樹爺爺許願，說了一千個晚安後，母親就會回來。」

《一千個晚安》是一部以台灣鐵道環島、描述家庭親子關係為劇情背景的戲劇，劇中許多畫面結合齊柏林導演的空拍攝影，藉此讓更多人看見台灣。

起初為了看阿西演戲而來，不知為何就覺得阿西很適合演站長這個工作，用奉獻自己的一生給鐵道，也讓我想起一部日本電影，叫做《鐵道員》。劇情都有提及人的感情的聯繫與追尋，鐵道似乎非常適合用來回顧自己的一生，每天在固定的時間一樣的地方檢視鐵道安全，於是鐵道也有一種看照「時間」的意象。這樣看似平穩平凡的生活步調，卻也時常會有意外事件闖進來，比如《一千個晚安》裡，阿西就是在車站附近遇到無人照料的女孩天晴，帶回家扶養；以及在男主角程諾小時候刻意走在鐵軌上(有尋死意圖)立即拉他下來。(這附近的家庭是否有許多問題？)

然而當阿西飾演的戴站長終於來到了退休的年紀，他便起身動念地想坐火車環島，身體卻突然有了警訊。那大概是他一輩子在月台上看著來來去去的人潮，所計畫許久的鐵道夢想，如今看似無法順利完成。這樣的劇情發展設定也讓我想到公視的一齣人生劇展《記得我們愛過》，裡面的主角茂伯也在人生的盡頭前決定坐火車去見多年的老友以及與老伴的初戀場景。

《一千個晚安》在拍山林、拍鐵道等畫面非常美，以觀察山頭原先的綠意出現殘破的土黃色，像是大地的傷口。有一種環保議題的開頭。

以一集90分鐘的長度來說，步調有些緩慢，有很多東西點到為止卻沒有多做一些情感上的鋪陳。比如被解救的小程諾（他的名字做為笑話挺尷尬，念起來也尷尬），其背後發生的事情應該多少可以表現一下，以及後來被領養的小女孩天晴，在劇中只用幾秒鐘換成下一顆鏡頭的畫面帶過接近三年的「一千個晚安」，小女孩就在一瞬間長大了，這做法讓我無法感受到親情的溫度。也不是說後面長大後的互動不能表現親情，但小女孩當初等不到母親的內心感受，竟是這麼平淡嗎？或是這些互動會以倒敘的方式回顧？但以目前來看，似乎也沒有要鋪陳懸念的感覺，因為大致可以猜到兩個孩子之前的遭遇。因為將這其中的事件省略，只透過台詞來講劇情，便會太過生硬，讓人無法馬上入戲。比如阿西在出發前往環島之旅前，跟天晴有一段對話，拋出一連串安慰天晴、了解孩子都在想什麼的話，看似自然的話其實是資深演員的功力，但就台詞本身來看節奏不是那麼對勁。不知道是讓一個人台詞講太多，還是中間省略太多事，無法讓人感受至深。

看過連俞涵、姚愛甯演過的一些戲，對她們的演出方面算是有些熟悉，她們在這部戲裡的表現沒有感覺不好，但似乎沒有讓人印象深刻的地方，不曉得是戲劇上設定的基調偏輕鬆喜劇，抑或是台詞寫得重複而表面，兩人在對話時感覺就像是同個人，個性並沒有特別突出，還讓我覺得有些裝可愛的行為（我有感覺錯誤嗎？）。另外相較有些陌生的演員是張棟樑，只聽過他的歌，卻從未看過他演戲。他的聲音雖然好聽，但在劇中聽起來就是讓我出戲，與連俞涵的對手戲有些莫名，要塑造男女相遇的對立感也沒有塑造好的樣子，有點難判斷是哪裡出了問題。

這齣戲劇故事的後續發展還需要觀察，下一集的事件安排和台詞會再努力紀錄，再來分析討論。

PS倒是戴站長的老婆，後來缺席的母親戴媽媽，在孩子長大後就沒看到人影，這條故事線還蠻想知道的。