《日據時代的十種生存法則》猶記血淚歷史，知悉自己從何而來 @ 吳鳥電影「告訴別人看不見的東西」《一一》

「台灣人終究是台灣人。」

(劇照來源：https://www.facebook.com/Dearlaifo/photos/a.186279441448645/2703225026420728/)

2019年於客家電視台開播的文學大戲《日據時代的十種生存法則》，是結合賴和多個作品做劇情的延伸，並組織主要角色的人物關係，讓他們在日據時期，各自代表著台灣人獨特的精神與生存之道。

〈一桿秤仔〉、〈蛇先生〉這兩個議題其實在此齣戲劇中佔有極為重要的比例（可能是我對這兩個文本較熟悉），再讓完全不同發展的兩兄弟代替賴和發聲，刻畫出當下台灣人的愛與死。（除此之外，《日據時代的十種生存法則》還有結合〈前進〉、〈浪漫外紀〉、〈豐作〉等文本。）

(劇照來源：https://www.facebook.com/Dearlaifo/photos/a.186279441448645/2125812270828676/)

逐漸混濁的清水：談畫面與語言的重量

一開始觀看的感受就很好，片頭曲的畫面只取用一杯清水，逐漸被各種顏色渲染而變得混濁，道出被殖民的台灣從土地到人民生活都充滿悲苦，從慢動作的鏡頭中透露出受盡折磨的感受與悠悠的哀傷。

接著第一集開頭以蒙太奇手法，短暫地帶出日據時代下人民的生活切片，也鋪陳一連串即將發生在角色身上的悲劇事件。我想可能是為了讓文學改編的戲劇能更親近讀者，不僅透過動畫補充說明相關歷史細節：如地租、工錢等依據；甚至揉合喜劇節奏與音效，透過喜劇擔當的要角秦得參，讓整齣戲劇雖然嚴肅，但步調卻不過於漫長。

此齣戲劇在語言表現上也十分傑出，角色在不同情況下必須轉換客語、日語、閩南語等三種以上的語言，更甚至在理解語言的程度上做出差異。比如前期的秦得參在面對警察時客語與日語轉換得宜，但遇到蛇博士講述專業領域，當然是有聽沒有懂了；在使用母語時，也時常迸出較粗俗的字詞，這點在研讀醫學科系的哥哥得隆是完全看不到的。

這樣多元語言交織的時代背景下，其實也如同賴和的經歷：祖先為客家人、經過漢學、白話文運動，再到日據時代下須急速學習日語，因此戲劇中時而出現飾演賴和的演員以閩南語唸著文本，再到得隆以客語唸著賴和的文章，感受著自己的遭遇，兩種語言獨白的詮釋下竟然都非常合理，而且動人。（甚至還安排讓賴和與得參見面，聽著客語唸著自己的詩句）

（劇照來源：https://www.facebook.com/Dearlaifo/photos/a.186279441448645/2156580471085189/）

秦氏兄弟、秀芳、本田：談劇情與角色魅力

以兄弟兩人為中心開展情節，弟弟秦得參的設定比哥哥來的多元而立體，除了擔當喜劇效果，身上更背負許多代替他人本可能遭遇的悲劇，尤其是代替他的哥哥（雖然在這時代中的每個台灣人都是悲劇角色）。秦得參在語言上有許多著墨，除了上述提到跟哥哥語言程度的差別，前半段常與日本警察陪笑的過程中，也偷渡了一些「叛逆」，最明顯的就是對日本警察說日語的「感謝」時是刻意不標準的，這也代表他並不感謝日本人，卻只能用隱喻的方式表現。

成為對比的讀書人哥哥冷靜憂鬱，並用正規的方式表達正義：「這是一個政府，就要面對他的人民，在政府拒絕以前，我們就有說話的權利。」這實在是一個鮮明且好的對比，因為以想走正道的哥哥來說，弟弟的中心思想：「惡人用惡法治」所呈現出的小奸小惡，才可能是這個時代中可以在短時間看到成效的方式。比如收購農民甘蔗想賺取其中利潤、利用蛇博士化解危機，但一切都走到盡頭時，哥哥所提倡的請願才終於成功。

兄弟之外讓人眼睛為之一亮是秀芳，雖然可能礙於篇幅與聚焦議題的關係，她與得隆之間的感情線十分薄弱，但這並不能否認秀芳這個重要的角色，她除了可以激起兄弟之間不免比較的心理，更有關於愛情宿命論的悲傷，但後來看見得參大方祝福、支持哥哥與秀芳，也是當時少有的溫暖了。

最後的本田更極其重要，他觸發許多事件造成戲劇性的反轉，如扯下不盡責的原所長、背心所長逼迫間接殺了他的愛人（我想他是愛著秀芳的）。

他最迷人的地方其實就是短暫當過代理所長的日子，他與得隆的想法雖不完全一樣，卻能互相理解，也因而得隆在經過許多波折之下，誠心說出了：「我感到很慶幸。」這一段更是對於日本殖民最溫和的叩問：多數人都不願意戰爭發生，殖民雖是現狀，但如果多份理解，大家是不是能扶持著彼此走下去？