童趣諷刺電影：《兔嘲男孩》讓愛成為世上最強的武器 @ 吳鳥電影「告訴別人看不見的東西」《一一》

「愛來的時候，你會知道。」

去年金馬影展的秒殺片，每每觀察觀眾票選出爐，名次總是超前的《兔嘲男孩》（Jojo Rabbit），終於在2020上映了！於是近日便一睹它的風采。

音樂品味讚不絕口

首先，一定要為這部電影的選曲品味鼓掌：一開場我就被音樂給迷住了，竟挑選披頭四的「I want to hole your hand」德文版（爬文後才知道這音樂選得非常絕妙，披頭四的叛逆與自由，抽換成德文版，放在開頭和一心想跟希特勒做朋友的小納粹主角JoJo，形成對比。）（對，不是日本動畫那個JoJo）再來是片尾選擇David Bowie的經典歌「Hero」，聽了實在熱血沸騰。

飛舞著自由意志

此部電影認真說起來，內容與表現都簡單易懂，意象的結合也非常鮮明，再加上雖然是與戰爭、種族歧視有關的沉重議題，但因喜劇元素佔了一半，劇情節奏也變的十分流暢，因此看完後只會覺得有滿滿的感動，但因為他所要訴求的內容十分簡單，那就是和平、尊重每個人的平等價值。

但在這裡，還是提一下意象的運用，首先是「鞋子與腿」的意象，那象徵著「自由」。像是Jojo問猶太女孩：「當你自由的時候，第一件事你會想做什麼？」女孩不假思索地回答：「跳舞。」於是跳舞這件事情就從腿延伸而來，不只渴望自由時跳舞，面對不如意的傷心事，也可以跳舞。（像是Jojo媽一人分飾兩角，表演父親與母親的對話，安慰Jojo）直到母親的腳與其他人一樣，高吊在竿子上，又表示自由被剝奪，隨即在最後德國失敗之戰，猶太女孩終於能重見天日，Jojo也讓她穿上母親的鞋子，既是自由的展現，抑是祝福，更是要讓人不要忘記前人流的血，繼續向前行。

PS宣傳海報上，想像朋友希特勒在Jojo背後頭上比出「ya」的手勢，就如同兔子的耳朵一樣。

討喜的人物設定

另外讓這部戲觀看起來感到動人而有趣的，更該歸功於這些真摯可愛的角色，比如主角這樣雖然想當個小納粹，但內心深處依然是個善良體貼的孩子（也因為他有一位善良的母親）。這樣俏皮的小男孩主角，也一定要有個討喜的小胖呆朋友，不管怎麼樣都平安無事，衣服背後總是破了個大洞，戰爭的最後看似意志消沉穿著吊嘎在等著朋友的消息；面對小納粹Jojo一直提到的猶太女孩，也依然用一種善意的心去看待他，因此小胖呆最後被Fat Amy胡亂推出犧牲時，會讓人更感受到這些國家機器的殘酷。

一開始出場的上尉看似定調為劇中的「開心果」功能性人物，但其實不是，他在許多關鍵的戲裡不時提醒著我們，他是一位真實的、有感情的人，不同於他殘酷的同事。像是許多橋段暗示他的性向，被Jojo媽打了一頓（不是那麼嚴重地打架），更在猶太女孩即將被蓋世太保發現前掩護了一回，當然在最後局勢轉變下，為了救被披上希特勒軍隊外套的Jojo，而讓自己成為一位納粹。讓觀眾最痛苦的，無非是這一安排，編劇／導演想讓我們看到戰爭的可怕，即是這一輩子都是好人時，所做出的犧牲，就如同Jojo的媽媽。

此齣戲裡除去希特勒的反派──蓋世太保，其實也有些討喜，刻意設計一些特定的情節與禮數（因為沒有人知道他們是不是所有人都要打過一輪招呼），但在討喜邊緣出現的殺機，是會讓人更加毛骨悚然的，這個效果在周星馳《功夫》裡的斧頭幫、《終極追殺令》裡的反派，都是可以感受到的。

當然我想最有趣的，就是幫小男孩設計一位幻想朋友，而這位朋友正恰恰能不時反映出男孩的成長與思想。試想，一個小男孩演技再怎麼厲害、有天分，若旁邊時不時有位演員一起對戲，那麼火花就會更加精采。因為有他，所以完整地襯托出一個小男孩從小納粹，慢慢了解這個世界的其他樣貌，慢慢去理解不同種族的事情，更接觸到愛情的啟蒙，與親人朋友的死亡，若沒有阿道夫在一邊促成「自己與自己」的對話，一定就不會那麼精采了吧！

隨著片尾的歌曲「Hero」，不禁讓人回想台灣現況，那正適合最近的時間觀看，所有的和平、種族戰爭、理念、利益等，都將會是人類一次次地爭吵的原因之一，甚至引起更大的悲劇。其實有許多歷史都擺在眼前，不論是希特勒、香港，雖然時常想起「歷史會不斷重演」，但就如同范寶德所說的概念，在許多重複中，出現了一點點的不一樣，那麼活著便是值得的。